更新日期: 2007年1月27 周六 By: admin 更多

郭鉴文简历:
1968年 生于河北省邢台市
1994年 毕业于天津美术学院版画系
2001年 毕业于中央美术学院版画系同等学历研究生班
现 今 任教于天津美术学院版画系,中国版画家协会会员

展览
2006年
中央美术学院版画系十人展 西五艺术中心 中国北京
2004年
中国台湾第十一届国际版画及素描双年展 中国台湾
中法友好年法国土伦美术学院艺术邀请展 法国
2003年
中国西安国际素描展暨西安国际素描研讨会 中国西安
第三回中日韩现代版画交流展 韩国、日本
第八届全国三版展 中国重庆
2002年
第六届全国高校版画年会展 中国南京
2001年
首届中国丝网版画展 中国北京
第七届全国三版展 中国武汉
2000年
北京国际艺术博览会 中国北京
1999年
天津美术学院“生存．表现”展 中国天津
1998年
第十四届全国版画展 中国成都
西班牙国际铜版画双年展 西班牙
天津国际大厦艺术展示中心个人作品展 中国天津
1997年
第六届全国三版展 中国沈阳
中国现代版画展 中国天津
1994年
第十二届全国版画展 中国深圳
1993年
第五届全国三版展 中国版画版种大展 中国西安

获奖
2001年
首届中国丝网版画展银奖、优秀奖 中国北京
第七届全国三版展铜奖 中国武汉
2002年 第六届全国高校版画年会展探索奖 中国南京
2003年 第八届全国三版展优秀奖 中国重庆

收藏
中国网印及制像协会
中央美术学院版画系
深圳美术馆
北京嘉瑞艺术中心
神州版画博物馆
法国、美国、中国台湾地区及众多个人收藏

郭鉴文作品：

《隐者的思考》


《文化面孔》


《天舟》


《天问》


《守望者》


《入境》


《人世》


《巨人之二》


《非物质的成长》


《OH!》

郭鉴文自述
我的丝网版画创作分为两个阶段：
一、 绘画性
第一阶段是1995年-1998年。
这段时间的思想基础主要是建立在对中国士大夫阶层或知识分子的生存状态和“隐”或“仕”的思考，中国的士大夫阶层在中国历史文化中占有很重要的篇章，从屈原到康梁的时间空间中，让我深深地陷入对这一群体的思考，并且以此作为我创作的切入点和母题。先后完成的《隐者的思考》、《沉淀》、《聆听》、《智者》、《守护》等一系列都以“士”为题材的丝网作品。在这些作品中我用了很多隐喻的符号来表达我对“士”的理解，如金字塔、漂浮的头颅、散乱的网状图形，突兀而立的断壁残墙、满是文字的残笺点缀，这些图形片段都以一种失语的姿态无奈地暗示西方文化的渗透。在表现手法上我并未采用国内流行的版画图式，而是借用了表现主义的造型手法，来经营画面里的每个形象，色彩则是随性而发。表现主义手法的借用，更能体现我对形的理解和绘画性的表达，而不是制作的心理满足。在对绘画性把握的同时，使我更加注重画面精神性的传达和内心深处对于当下文化的反思，并从中获得了某种形而上的升华。
二、 图片
我创作的第二阶段是自1999年至今。
当代艺术对图片的利用和发展，使我不得不面对图片的诱惑，加上丝网印刷媒介、材料的综合性和广泛性因素，尤其是通过对安迪沃霍、吉尔伯特和乔治的解读，使我认识到图片开创了一种新的艺术图式文化，因此我对图片产生了浓厚的兴趣。里希特的启示，使我更加迷恋对人的图片捕捉和对模糊画面的偏爱。当代青年人信仰的缺失和生活情趣的单一、自闭。模糊的画面图式恰恰能揭示当代青年人的公共责任意识和思想的匮乏。在我的创作《K线图》、《朋友》、《红网》、《红色的时间》等一系列组画中都是建立在上述思想背景下的作品。当前，我所思考的问题是以图片的方式更多地引入观念来参与到当代艺术的范畴中。并逐渐开拓和应用丝网印刷的手段和可能，走向观念的综合。

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